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De Plauto a Lorca
Nuestra travesía hoy nos lleva a aguas mediterráneas. En torno a estas,
los romanos construyeron el más sólido imperio. Los poderosos
conquistadores, sin embargo, fueron conquistados desde el punto de vista
cultural por la sometida Grecia.
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En
la época romana, todas las ciudades importantes poseían su
propio teatro, pero a partir del siglo III prevaleció el espectáculo
y los juegos circenses sustituyeron a las obras teatrales. |
Las grandes obras latinas son el producto de esta fusión de
civilizaciones, conocida como cultura grecolatina. Pero es en el teatro
donde nos detendremos como siempre. Parte de tradiciones propias que sólo
madurará tras su contacto con la Comedia Nueva Griega. La comedia Latina
combina la ambientación griega con el carácter y el lenguaje coloquial
latino. Las tramas, muy recargadas y protagonizadas por las clases medias
urbanas, giran siempre sobre los mismos motivos:
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Penas amorosas de dos jóvenes ayudados por un esclavo.
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Mercaderes, viejos verdes o soldados fanfarrones burlados.
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Niños perdidos y hallados años después.
El más importante comediógrafo romano fue Plauto (254-184 a.C.).
Su intención fundamental es hacer reír; para lo que no duda en recurrir
a lo obsceno y grotesco. Entre sus numerosas obras destacan La olla:
un avaro es engañado por su hija y novio, Anfitrión: Júpiter,
para seducir a una mujer, toma aspecto de su marido, con el consiguiente
enredo y conflicto entre la pareja. También hemos de mencionar las
comedias de Terencio (184-159 a.C.) como El Eunuco o Heautontimorúmenos,
de acción sencilla y personajes menos grotescos, y con un latín más
cuidado y modelo de escuela.
Lo
que tendrá menos importancia será la tragedia. Uno de los más
destacables, y ya de época imperial fue Séneca, filósofo estoico (4 a.C-65
d.C.), autor también de las Cartas a Lucilio.
Federico
García Lorca paseando por la Universidad de Columbia, Nueva York,
en otoño de 1929.
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En
el último artículo les hablé de nuestro proyecto de puesta en
escena de una obra de Antonio Gala, pero las circunstancias
mandan, y por razones de salud física de un miembro del grupo,
hemos tenido que aplazar su realización para una próxima
temporada. Y es por ello que continúo este artículo hablando
de nuestro insigne escritor, ya que ya se hila el nuevo paño
teatral del proyecto en el que estamos ahora inmersos y que Dios
mediante verá la luz en noviembre. Bodas de Sangre.
Un
destello de imágenes perfectas, donde dramatiza la forma de
vivir las penas, las alegrías, las esperanzas de hombres y
mujeres de carne y hueso, sobre quienes Lorca tiene mucho que
decir y lo dice.
Como
cuentan, la primera vez que Federico García Lorca vio a los
gitanos, dijo que ellos estaban “acorralados en su pena
hereditaria y tañendo tambores bronce”. Vivían – explicó
– en un mundo de ensueños de extraño y contenido pesar. Pero
en un mundo tremendamente vital, de pasiones fuertes.
La
tremenda sensibilidad y preocupación de Lorca se manifiesta en
todas y cada una de sus obras, supo transmitir poéticamente los
temas eternos del hombre. Para eso rescató las vivencias cotidianas, abrevó en las
fuentes mismas del arte popular tradicional y las exaltó en un
lirismo pletórico de sugerencias.
Observador
atento e inteligente, conocedor profundo de la fibra y el sentir
de los hombres y las mujeres de España, Lorca hizo a su modo un
arte testimonial. Lorca demuestra siempre una ternura promovida
por una actitud y posición que definió claramente en 1934 en
una entrevista: “yo siempre soy y seré partidario de los
pobres – dijo -. En el mundo ya no luchan fuerzas humanas,
sino telúricas. A mí me ponen en una balanza el resultado de
esta lucha: aquí tu dolor y tu sacrificio, aquí la justicia
para todos, aún con la angustia del tránsito hacia el futuro
que ya se presiente pero que se desconoce, y descargo el puño
con fuerza en este platillo”.
Poemas
del Cante Jondo, Poeta en Nueva York, Bodas de Sangre, Llanto
por la muerte de Ignacio Sánchez Mejías, Yerma, Romancero
Gitano, son
entre otros, títulos donde Lorca manifestó esa actitud que
como poeta lo transformó en artista popular y que lo ubicó
como hombre en la lucha contra el franquismo, que lo asesinó
una madrugada triste, en su querida Granada.
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Enlaces de interés
http://www.escenica.net
Centro
de estudios escénicos de Andalucía
http://www.ctv.es/USERS/eprieto/teat.htm
Catálogo
de teatro. Publicación especializada de difusión internacional con
amplia información. Bolsa de bibliófilo, librería anticuaria,
noticiario de actualidad, autores y editores, encuadernación.
http://www.lobocom.es/ithec/GenerosTeatrales/PaginasGeneros/enlaces.htm
Interesante
sitio donde encontramos muchos enlaces a teatro.
http://pagina.de/geneve/
Y
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la información detallada del
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geneve@navegalia.com
Bibliografía:
Los teatros del mundo, Imago Literatura española.
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